Во МХАТе им. А. П. Чехова — громкая премьера, которую, несомненно, ждет большой зрительский успех. Это «Последняя жертва» Александра Островского в постановке Юрия Еремина. В центральных ролях — Марина Зудина и Олег Табаков.
Режиссер Юрий Еремин несколько сдвинул время пьесы и перенес события в XX век, в пору электричества, телефонов и синематографа. Эпоху изящных женщин в стиле модерн и роковых красавцев из немого кино. И разыграл историю, чуть-чуть ироничную, стилизованную под те волнующие сюжеты синематографа, где героиня с полными грусти глазами заламывает тонкие красивые руки и падает в обморок. А роковой герой, мот и картежник, растративший все ее состояние, пытается застрелиться из револьвера. Но закон этого нового буржуазного развлечения однозначен: публике положено быть довольной, поэтому все должно кончится хорошо. Вот и появляется седой солидный господин, который становится истинным благодетелем и спасителем несчастной женщины.
Марина Зудина играет молодую вдову Юлию Тугину, полюбившую мерзавца Дульчина (Сергей Колесников). Юлия относится к породе тех высоконравственных женщин, которые не прибегают ни к кокетству, ни к иным способам обольщения мужчины, потому что ими движет подлинная и глубокая страсть. Только однажды Юлия попыталась пустить в ход свое женское обаяние. Когда решилась на отчаянный и унизительный для себя шаг, придя к Прибыткову и попросив у него деньги, которые должны были спасти Дульчина от долговой ямы. Но ее кокетство и игривость очень быстро иссякли, разбившись о стену учтивого, но твердого отказа.
Прибытков Олега Табакова — не тот человек, который позволит водить себя за нос и пользоваться своей щедростью и добротой. Он очень расчетлив, этот господин новой буржуазной эпохи, хорошо знаком с политической экономией, кроме того, обладает рациональной и дисциплинированной натурой, а также немалым жизненным опытом.
Юлию он видит насквозь, хорошо понимая, что она только жертва бесчестного и наглого обмана. Он очень тонко и умно, через подставных лиц, проводит свою интригу против Дульчина, которая раскрывает глаза Юлии и излечивает ее от сильного, но унизительного чувства. К самой Юлии он относится с той осторожной нежностью, которая свойственна человеку, на склоне дней нашедшему последнюю любовь. Умеющему ценить это чувство так, как никогда не смог бы молодой.
Режиссер Юрий Еремин в этом спектакле очень интересно и подробно вьет нить отношений между героями и поражает свободой и грацией эмоциональной партитуры. Здесь есть и яркие гротескные зарисовки образов, и бытовая правдивость, и сочные характерные типы. Взять хотя бы Ирен в исполнении Дарьи Юрской, играющей с неподражаемым блеском и остроумием. Она создает образ хищной, по-своему обаятельной дурочки, воспылавшей «африканской» страстью к «богачу» Дульчину и обманутую им, но не сломленную. Потому что здоровый цинизм ее натуры защищает ее во всех щекотливых и сомнительных ситуациях. Превосходна роль тетушки в исполнении Ольги Барнет. Тоже по-своему хищной и корыстной особы, готовой служить состоятельному и способному на щедрую благодарность Прибыткову с собачьей преданностью. Ее первое появление в доме Юлии превращается в отдельный спектакль, когда она сидит за столом и жадно, не успевая разжевать, уплетает принесенную ей еду, запивая все водочкой. Пьесу Островского, который для нас эталон бытовой и психологической правды, Юрий Еремин «сдвигает» не только по времени действия, перенося все в начало XX века, уже развитую индустриальную эпоху. Но и чуть-чуть по жанру. Кроме того, он в значительной степени переписывает текст, убирая одни куски и вставляя другие. Ему нужна не реалистическая, тем более нравоучительная и назидательная история. 
А красивая мелодрама из буржуазной жизни, как уже было сказано, под душещипательные сюжеты немого синематографа. Кстати, это искусство здесь присутствует реально, на заднике сцены показывают немое кино. И в том, как строится режиссером красивая мелодрама, присутствуют неплохой вкус и даже своебразное изящество. Здесь все чуть-чуть преувеличено, все подано так, чтобы произвести эффект, создать впечатление. И в то же время во всем присутствует тонкая ирония. Ведь Еремин понимает, что он делает и ради чего. Он создает образчик буржуазного театра, который должен нравиться публике.
В соответствии со всем этим выстроен финал — красивый и сентиментальный.